
Поняття "метаноя" походить із давньогрецької традиції й означає глибоку зміну способу мислення, переорієнтацію свідомості та внутрішнє перетворення.
У сучасному гуманітарному дискурсі метаноя розглядається не як одноразовий акт, а як тривалий процес самопізнання, а радше — перегляду власного досвіду та переосмислення взаємин із навколишнім світом.
Це — безперервний стан переходу від руйнацій до сприйняття й народження нового.
Виставка METANOIA пропонує розглядати мистецтво саме як просторовий вимір, у якому відбувається цей перехід.
Представлені роботи не фіксують завершені образи як остаточні висновки, а демонструють перебіг внутрішньої трансформації — рух між пам’яттю та досвідом, матерією та відчуттям, особистим і колективним.
Практика Олесі Рибченко зосереджена на культурних та психологічних шарах пам’яті. Вона формується через накопичення жестів, ритмів і кольорових структур як слідів пережитого.
Роботи художниці перебувають у постійному розвитку, де образ не є сталим: вони радше унаочнюють його виникнення. У цьому контексті живопис переосмислює реальність, а не репрезентує її. Фрагментованість, нашарування та повторення являють собою способи усвідомлення внутрішніх змін та пошуку нової цілісності після втрат чи метаморфоз, вибудовуючи партисипативний діалог із глядачем як певну необхідну ритуальність.
У Юрія Войтовича метаноя проявляється в роботі з матеріалом та пластичною формою. Керамічні об'єкти художника поєднують архетипні мотиви з індивідуальним мистецьким жестом у площині між культурною пам'яттю та особистим переживанням. У його творах матеріал не лише набуває конфігурацій, а й зберігає сліди часу та безпосередніх контактів із довкіллям. Таким чином, кераміка стає своєрідним медіумом для повільного осмислення.
У ширшому контексті виставка торкається питань, особливо актуальних сьогодні: як переживати зміни, як працювати з пам'яттю…
METANOIA не пропонує готовий наратив, а віддзеркалює особистий момент почування, коли має значення не результат, а процес безперервного діалогу.
І в цьому сенсі вона стає не тільки темою експозиції, а й способом взаємодії — і можливістю побачити себе.
Відкриття виставки відбудеться 19 червня о 18:00.
Виставка триватиме 19.06—18.07.2026 у великій залі галереї Imagine Point за адресою: Київ, Голосіївський проспект, 86/1.
Працюємо: середа — субота, 12:00—19:00.
Спільна виставка живописця Анатолія Марчука та скульптора Михайла Дмитріва
Персональна виставка Sasha Bob
Sasha Bob АЗ ЕСМЬ ЦАРЬ!
МИСТЕЦЬКИЙ ПРОЄКТ КОВЧЕГ: ДЕВ’ЯТЬ ПЕРСОНАЛЬНИХ ЕКСПОЗИЦІЙ
Осінній салон «Високий замок 2022»
Latest comments