Информация

Маска

Это серия амбротипов формата 30х40 см, выполненных по технологии XIX века, на стекле.

Год создания коллекции — 2016-2018.

Маска как символ жизни. Маска как символ смерти. Маска, чтобы стать невидимым. Маска, чтобы стать видимым. Маска, чтобы притвориться кем-то другим. Маска, чтобы стать кем-то другим. Маска может стать вами. Вы можете стать м...

Это серия амбротипов формата 30х40 см, выполненных по технологии XIX века, на стекле.

Год создания коллекции — 2016-2018.

Маски присутствуют в изобразительном искусстве очень давно, еще до того, как оно стало называться изобразительным искусством. Маска — это не просто предмет или символ, это философская категория, своеобразный портал, через который человек пытался выйти за пределы своей личности, за пределы видимого мира, в миры богов, духов и стихий. Для европейского искусства, начиная с эпохи Возрождения, маска — это символ лжи, обмана и анонимности. Она позволяет быть там, куда вас не приглашали, и делать то, что не соответствует вашему статусу. Это как Юпитер похищает Европу в образе быка, потому что Юпитеру нельзя, а быку можно. В других культурах маски часто несут в себе мистическую природу. Это способ связи с силами природы, способ общения с духами и богами, способ борьбы с человеческими страхами и слабостями.

В своей серии амбротипов украинский фотограф Сергей Познанский рассказывает очередную историю о человеке и маске. Точнее, много историй. О мечтах и страхах, искушениях и превращениях, и о многом другом. Эстетика амбротипии, лишенная технического "совершенства" и многих других достоинств современной фотографии, в данном случае работает в пользу автора. Видимо, это как раз тот случай, когда уникальная фототехнология не подменяет собой художественную ценность изображения, а становится ее частью. Эффект старины — это эстетический посыл, который побуждает нас рассматривать высказывание автора вне рамок текущей моды и быстро меняющихся тенденций цифровой эпохи.

Работы, созданные на стеклянных пластинах с использованием забытых техник, не выглядят современными. Создается впечатление, что модели, позирующие перед огромной антикварной камерой, вынужденные сохранять неподвижность в течение достаточно долгого времени, начинают чувствовать то же самое, что и их далекие предшественники из XIX века. Процесс съемки превращается в ритуал, позволяющий объективу камеры, словно глазу неведомого божества, пристально вглядываться в души тех, кто осмелился предстать перед ним. Происходит непроизвольное превращение, и это становится уникальным путешествием во времени. Герои Познанского обретают не только маски, обязательный атрибут всех образов серии, но и манеры совершенно другой эпохи. Таким образом, каждый образ объединяет современность и историю, помещая их вне времени. Конкретные образы сменяются аллегориями. История превращается в вечность.

В работах Сергея маски несут совершенно разные смысловые значения. Иногда это классическое понимание маски как способа остаться инкогнито, иногда — символы тотемических животных, силу и качества которых хочется позаимствовать. Часто мы видим маски в виде черепов — символа смерти. Но смерть не несет в себе привычного страха, скорее это атрибут мудрости и отрешенности от мирской суеты. Смотреть в глаза смерти — не то же самое, что смотреть на мир ее глазами.

Иногда в качестве масок используются предметы, не являющиеся масками, например обычный респиратор. И тут наши мысли невольно обращаются к теме технологического апокалипсиса. И снова разговор переходит на концепцию времени, присутствующую практически во всех работах Сергея Познанского, наполненных символами разных эпох и несущих в себе многочисленные отсылки к известным произведениям старых мастеров.

Еще