Работаю в области станковой живописи, стенописи, графики. 

Основные жанровые предпочтения: пейзаж, портрет, натюрморт, сюжетная композиция.

Овладела различными техниками масляной и акварельной живописи; в области эстампа - диатипии, в области декоративно-прикладного искусства - батика.

Храпчинская Алина Евгеньевна, украинский художник, график, оформитель, преподаватель.
Родилась в Харькове 11 июля 1983 года.

Начальное профессиональное образование получила на живописном отделении Харьковской детской художественной школы имени И.Е. Репина (окончила в 1998 г.) и Харьковского государственного художественного училища (по специальности "художник-оформитель", учителя - В. Чурсин, М. Сердюк, В. Стариков, Р.Иванова, Г. Семержинский, окончила в 2003 г.).

Высшее художественное образование получила на художественно-графическом факультете Харьковского национального педагогического университета им. Г.С. Сковороды, магистр (преподаватели - М. Азаркина, О. Радомская, Ю. Чекардин, В. Кулик; закончила в 2015 г.).

Член Харьковской организации Национального союза художников Украины (с 2015 г., секция живописи).
Член Национального союза художников Германии (ББК Кельн), с 2023 года.
Победительница международного конкурса-пленэра "Лучший художник 2020 г." (І номинация).
Победительница международного конкурса-пленэра "Лучший художник 2021 г." (Гран-При).

Участница многих международных, республиканских, областных и городских выставок и пленэров. Имеет персональные выставки.

Работы художницы находятся в частных и общественных коллекциях Украины и США, Китая, Франции, Германии, Чехии, Словакии, Румынии, Болгарии, Мексике, Испании, Турции и других странах мира.

- 2016 "Живопись Алины Храпчинской" Галерея изображений (Чугуев, Украина)
- 2017 "Живопись Алины Храпчинской" Галерея ХТМК (Харьков, Украина)
- 2017 "Живопись" Художественная галерея им. Репина (Чугуев, Украина)
- 2018 "Выставка" Gallery na ocnozu (Карловы Вары, Чехия)
- 2019 "Сны" Галерея Бейт Дан (Харьков)
- 2020 "Путешествия моей палитры" Харьковская детская художественная школа им. Репиной (Харьков, Украина).
- 2011-2012 Всеукраинская художественная выставка "Рождество" (Харьков, Украина)
- 2015-2016 Всеукраинская художественная выставка "Рождество Христово" (Киев, Украина)
- 2016-2017 Всеукраинская художественная выставка "Рождество Христово" (Харьков, Украина)
- 2016-2017 Всеукраинская художественная выставка "Рождество Христово" (Киев, Украина)
- 2016-2017 Всеукраинская художественная выставка "Рождество Христово" (Харьков, Украина)
- Персональная выставка "Живопись Алины Храпчинской" галерея "Имидж" (Чугуев. Украина)
- 2016 Всеукраинская художественная выставка "Харьковская графика" (Харьков, Украина)
- 2016 Всеукраинская художественная выставка "Живописная Украина" (Сумы, Украина)
- 2017 Всеукраинская художественная выставка "Харьковская графика" (Харьков, Украина)
- 2017 "Живопись Алины Храпчинской" галерея ХТМК (Харьков, Украина)
- 2017-2018 Всеукраинская художественная выставка "Рождество" (Харьков, Украина)
- 2017 Всеукраинская художественная выставка "Волшебное и вечное" (Харьков, Украина)
- 2017 Всеукраинская художественная выставка "Харьков-Донбасс: история, традиции, современность" (Мариуполь, Украина)
- 2017 Всеукраинская художественная выставка "Ко Дню художника" (Харьков, Украина)

- 2017 Международная выставка акварели 2017 (Бангладеш)
- 2017 Персональная выставка "Живопись" художественная галерея им. Репина (Чугуев, Украина)
- 2017 Коллективная выставка "Греция" Галерея им. Г. Семирадского (Харьков, Украина)
- 2017 Коллективная выставка "Греция" Галерея ХТМК (Харьков, Украина)
- 2017 "Terchovská paleta - jeseń 2017" (Терхово, Словакия)
- 2017 "Звуки Буковинского румынского культурного института" Париж, 18 октября (Париж, Франция)
- 2017 "Международный пленэр в Румынии" (Бран, Румыния)
- 2018 Международный фестиваль акварели "Фабриано" (Фабриано, Италия)
- 2018 "Украинская палитра Фабриано" (Одесса, Запорожье, Токмак, Львов, Харьков, Украина).
- 2018 "1-й Международный фестиваль акварели в Чешской Республике" (Прага, Чехия)
- 2018 Международный осенний салон "Высокий замок" (Львов, Украина)
- 2018 Вторая всеукраинская и международная выставка-биеннале "Море акварели" (Одесса, Украина).
- 2018 Международная выставка акварели "Наш невероятный мир в Харькове" (Харьков, Украина)
- 2018 Всеукраинская выставка "Ко Дню художника" (Харьков, Украина)
- 2018 "Живописная Украина" (Мариуполь, Украина)
- 2018 "Графика в Харькове" (Харьков, Украина)
- 2018 "Всеукраинская юбилейная выставка к 80-летию Хонсю" (Харьков, Украина)
- 2018 "Волшебное и вечное" (Харьков, Украина)
- 2018 Персональная выставка "Exhibition" Galerie na ocnozu (Карловы Вары, Чехия)
- 2018-2019 Всеукраинская художественная выставка "Рождество Христово" (Харьков, Украина)
- 2018 "Золотой жук" (Николаев, Украина)

- 2018 "Черная гора" (Виноградов, Украина)
- 2019 Всеукраинская выставка "Живописная Украина" (г. Кропивницкий)
- 2019 "Триеннале живописи" (Киев, Украина)
- 2019 Выставка посвященная 75-летию одноименного художественного колледжа им. Репиной (Харьков, Украина)
- 2019 "Европейский" (Чугуев)
- 2019 Международная выставка "Интеллект в моде" (Киев, Украина)
- 2019 "Art Beijing 2019" (Китай)
- 2019 Всеукраинская художественная выставка "Волшебное и вечное" (Харьков, Украина)
- 2019 Международный воркшоп/пленэр "Гелиополис-2019" (Обзор. Болгария.)
- 2019 Городской совет "Международный пленэр Созополь" (Созополь, Болгария)
- 2019 Всеукраинская выставка ко Дню Независимости Украины (Киев, Украина)
- 2019 Юбилейная выставка к 175-летию со дня рождения И. Е. Репина (Харьков, Украина) И. Е. Репина" (Харьков, Украина)
- 2019 Проект "Пути мастерства" к 75-летию Харьковской муниципальной галереи искусств (Харьков, Украина).
- 2019 "Silver-Lend Art" (Черная Тиса. Закарпатская область/Украина).
- 2019 Всеукраинская художественная выставка ко Дню художника (Харьков, Украина)
- 2019 Проект "Восток-Запад вместе", Львовский дворец искусств (Львов, Украина)
- 2019 Персональная выставка "Мечтами" галерея "Бейт Дан" (Харьков, Украина)
- 2020 "Художники рисуют мир" Национальный юридический университет имени Ярослава Мудрого. Художественная галерея (Харьков, Украина)
- 2020 "Women's ART 8" KONTRASTE galerie (Эрвитте, Германия)
- 2020 Всеукраинская художественная выставка "Волшебное и вечное" ХОНШУ (Харьков, Украина)

- 2020 Всеукраинская художественная выставка "Рождество" ХОНСХУ (Харьков, Украина)
- 2020 "Re: Creation" Govedarov Gallery (Салоники, Греция)
- 2020 Международный художественный онлайн-проект "Иной Х" Музей истории города Киева (Киев, Украина)
- 2020 Персональная выставка "Путешествия моей палитры" харьковская детская художественная школа им. Репина (Харьков, Украина)
- 2021 Художественный музей "Выставка ко Дню Европы" имени Репиной (Чугуев, Украина)
- 2021 "Выставка животных" (Харьков, Украина)
- 2021 "Выставка современного искусства, абстракции и саярсизма" (Киев, Украина)
- 2021 "Выставка современного искусства, абстракции и саярсизма" (Винница, Украина)
- 2021 Выставка "Ürgüp 10 International Art Symposium" (Каппадокия, Турция)
- 2021 Выставка "Он и Она. Идея познания мира" Художественный салон Велес. Львов (Львов, Украина)
- 2022 Проект "Спасенная весна" для художников из Украины (Варна, Болгария)
- 2022 "Неделя украинского искусства и культуры" (Blockhaus Ahlhorn. Художественный салон "Veles", Германия)
- 2022 Благотворительный проект "Цвета пламени сердца" в поддержку Украины
- 2022 "Insights and Outlooks" "Взгляды и перспективы" (Space for Art, Падерборн, Германия)
- 2022 ,,Неделя украинского искусства и культуры ll" (Blockhaus Ahlhorn. Художественный салон "Veles", Германия
- 2023 АРТ-выставка известных украинских художников "С сердцем для Украины" / "С Украиной в сердце" (Хорватия, Сплит)
- 2023 Персональная выставка "Welten / Миры" галерея Gabriele PAQUE (Бонн, Германия)

- 2023 "Vesillia in the Carpathians" (Киото, Япония)
- 2023 Персональная выставка "Dasein" (Падерборн, Германия)

"Миры" Алины Храпчинской - новая стрела живописного порыва

Эстетическая парадигма харьковской художественной школы, к которой относится Алина Храпчинская (1983 г. р.; в свое время она ученица Детской художественной школы им. И.Е. Репина, студентка Харьковского художественного училища и впоследствии художественно-графического факультета Харьковского национального педагогического университета им. Г. Сковороды, действительный член Харьковской организации Национального союза художников Украины и действительный член Национального союза художников Германии (ББК Кельн)), давно питается необарочной вариативностью живописного мира. Потому что чувствует потребность в неомодернистской и необарочной вариации живописного языка. Потому что "барочные (и необарочные - А.К.) вариации - это иллюстрация мысли о зеркальности, о том, что каждая вещь в мире отражает другую, что микрокосм отражает макрокосм и что взаимно отражается в общей гармонии" (В. Ермоленко, Эрос и Психея, К., 2023. С. 241).

Эту потребность в общем отражении и взаимопереговоре мира мыслей и вещей давно почувствовала сначала "молодая", а теперь известная и опытная украинская художница.

Ее живописное творчество связано с постижением традиций реализма и модернизма, которые она передала по-своему, через ближайшие ей категории пластической чувствительности, живописной экспрессии, декоративности, жанрового многообразия.

Сначала впечатление от ее работ складывалось под влиянием студенческо-начальной нормативности, под влиянием как бы вымышленной "репинской", точнее - реалистической, традиции. Казалось, ее живописный мир, несмотря на удачное овладение принципами фигуративной живописи, реалистического измерения классических изобразительных средств выразительности - цвета, живописной массы, фактурности письма, пространственно-композиционного решения, линейной ритмики - возникал из ничего, был своеобразным creatio ex nihilo.

Позже, по мере быстрого и уверенного творческого прогресса, этот живописный мир выогрывал потребность широкого поиска "альтернативных миров и альтернативного "Я"" (В. Ермоленко).

Поэтому недаром этот поиск так очевидно сложился в целостные живописные тексты, значительно выходящие за пределы своего собственного творческого локуса, устоявшихся традиций и противоречивых экспериментов в области живописи.

Да, это действительно "Миры", - незнакомые, а иногда и неуловимые, однако производящие на зрителя большое впечатление, захватывающие и запечатлевающиеся в собственной визуальной памяти.

Не удивительно и то, что указанные "Миры" Алины Храпчинской стали еще одним знаком "зарубежного" измерения украинского бытия". К сожалению, это измерение определилось после печально известных событий, связанных с полномасштабной агрессией России в Украине.

Между тем, возможно, Алина Храпчинская все равно бы расширила границы своего художественного существования и бытия, потому что ее творчество постоянно наполнено неожиданными образными видениями, изобразительными поисками, экспериментом с цветом, композицией, связано с необходимостью расширить границы фигуративности и изменить средства собственного живописного выражения.

Поэтому ее визуальная практика и является "новой стрелой живописного порыва", потому что ее побуждения - в реальных жизненных впечатлениях, постоянной фугации (от латинского слова fuga, что означало смыслы: "бегства", "быстрого движения", даже "бега"), в поисках энергии нового экспрессивного измерения живописи, мечтающей внутренне обновиться и сделать "знакомое незнакомое" в неожиданных ракурсах, пластических решениях, а главное - в симфоничности цвета, в его хорошо темперированном клавире и в озарении пространственных отношений, которые становятся едва ли не главной живописной темой автора выставочных работ.

Кажется, идея Л.Б. Альберти о concinnitas, о гармоничном единстве и равновесии бытия, была для Алины Храпчинской определяющей; именно она дала возможность художнице соединить микрокосм с макрокосмом, достичь светлого покоя красоты и уверенного ее воспроизведения в собственных живописных полотнах.

Поражает широкая палитра жанров, к которым обращается художница - это и урбанистический пейзаж и сельский пейзаж, марина и ведута, жанровые композиции, цветочный натюрморт, иногда, правда, чуть меньше, портрет. Однако, обращаясь к каждому из живописных жанров, автор выставочных работ пытается выйти за пределы жанровых условностей, достичь определенной синтетичности и равновесия фигуративных и полуабстрактных живописных форм, - одним словом достичь той целостности воплощения художественной темы, выбранной автором, которая семантически имеет значительно более глубокую сущность, чем видимое на холсте.

Нельзя сказать, что живопись А. Храпчинской ризоматична (по Делезу), впрочем, она действительно напоминает борховский сад тропинок, расходящихся в бесконечное многообразие, с тонкой нюансировкой ощущения природного в человеческой среде, отраженные стихий воды, солнца, воздуха, огня, а в случае Храпчинской, и камня и тому подобное.

Образцовость миметической живописи не переливается в изобразительный натурализм, а умение обобщить предмет образотворчества превращается в его живописную формулу. Ориентация на заданную плоскость полотна как определенный концепт пространства, в котором превращаются знакотворческие элементы образного языка, придает работам А.Храпчинской определенное интермедиальное измерение - потому что они в самой художественной форме подчеркивают взаимодействие визуального нарратива и скрытого слова.

Алина любит воду, цветы, удачно схваченное настроение в цветных переливах урбанистического пейзажа ("Сумерки", 2022; "Свет уходящего солнца", 2023; "К сердцу Брюгге", 2023; "Сказочный вечер", 2020; "Девичьи разговоры", 2022 и другие работы), и это не случайно: визуальная матрица Алины Храпчинской отражает потенциально заложенный в нее внефигуративный (беспредметный) мотив, ведь синтетическое соединение орнаментальности, декоративности и натурности, присущее автору даже в этюдных работах ("Этюд", 2023; "Отражение", 2023; "Пристань", 2022; "Водяная гладь Брюгге", 2020; "Ирисы", 2022; "В безопасности", 2022 и др. ), отражает амбивалентность фигуративного и нефигуративного в современной живописи. Отличается сочетание фигуры и фона в жанровой, пейзажной, цветочной сцене: "Утро на Гоа", "Утренний кофе", "Учхисар. Закат", гениально выполненный почти уистлировский "Туман", все 2022 г.- также открывает значительный потенциал абстрактности, за которым, возможно, стоит в будущем еще одна грань творчества украинской художницы.

Иногда в работах художницы характерными выступают "рифмованные композиции", в которых, кажется, меняется изобразительный предмет, семантический мотив, архитепальная и космогоническая символика, впрочем, это не повтор или устоявшийся ход мыслетворчества, - это также поиск "второй, другой натуры", воспринимаемой внутренним видением, а не просто натурным глазом. Особенно это касается отображения четырех стихий - ветра, вспышек солнца, воды, воздуха, - передачи мотивов грусти, одиночества, одиночества, неизменности природных явлений и вечности архитектурных форм, в которых человеческая фигура остается почти стаффажним элементом. В пандан любимым темам художницы продвигается условный анимализм - например, ее "Гуси", особенно "Буйволы": если в "Гусях" акцентирован цветовой контраст, четко прослеживается планирование пространства, то "Буйволы" - в их S-образном и линейно-вертикальном построении и постепенной тональной акцентуации коричневато-охристого в его контрасте с зеленовато-синим фоном - придают работе некое "серовское" ощущение и глубинно-мифогенный, "зевсовский" смысл (не намек ли на "похищение Европы", но без нее самой? ).

Исключительным в творчестве художницы является цветочный натюрморт - "Ирисы", "Маки". Цветочная тема прорывается даже в пейзажный мотив: "Уютный двор", 2020, "Весна в Италии", 2019.

Это свидетельствует не только о мощном колористическом чутье автора, а о ее абсолютном и утонченном зрении: не вдаваясь в подробности натурного мотива, она обобщает его не только за счет центрической композиции, но и за счет тонального решения.

Кто-то может сказать, что живопись Алины Храпчинской - "женская".

Впрочем, в этом женственности есть залог не только интимного, лирического, даже поэтического ощущения мира вещей, но и того, что делает живопись привлекательной в этом диджитальном и виртуальном мире, давая современному человеку постичь поэтику рукотворчества и цветного симфонизма.

И в этом залог вечной необараковой привлекательности творчества украинской художницы и ее дальнейшего развития.
Добавим еще: "Миры" Алины Храпчинской - не только следы ее путешествий, своеобразный живописный травелог; не только указание на разнообразие жанров и средств изобразительной выразительности, но и своеобразный перформативный акт-призыв: мири! То есть делай так, чтобы животворные живописные лучи осветили ту темноту, в которой сейчас находится человечество.

Олег Коваль,

искусствовед, глава секции критики и искусствоведения ХО НСХУ,

лауреат премии им. И.Е, Репина.